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O curso FORMAe (Formação em Arte-Educação) é ministrado pelo artista plástico e arte-educador Helio Rodrigues que há mais de 48 anos vem formando profissionais.
O programa e conteúdo do curso é o mesmo adotado em 3 diferentes formatos: online e presencial.
Atende a todos que quiserem atualizar, aprimorar ou iniciar uma carreira arte-educacional baseada no conceito de que criatividade e reflexão associadas geram capacitação e conhecimento mais amplo sobre qualquer área de interesse de um indivíduo.
As práticas são baseadas na linguagem das artes visuais e, depois de realizadas são comentadas pelos professores.
A teoria é veiculada por textos reflexivos, discutidos pelo professor e abertos em fórum para livres comentários dos alunos.
Fortalecer identidades profissionais e ampliar o olhar do educador;
Apresentar recursos artístico pedagógicos para que os futuros profissionais possam produzir programas de aula bem estruturados e cercados por propósitos que reconheçam e respeitem as diferenças e particularidades dos seus alunos;
Promover revisões e reflexões sobre conceitos arte-educacionais;
Desenvolver a inteligência criativa trabalhando a observação, escuta, individualidade, identidade, diversidade, acaso, experimentação e as múltiplas formas de linguagem;
Capacitar os profissionais para o desenvolvimento do processo arte-educacional que visa desenvolver a autoestima dos alunos, o reconhecimento de suas potencialidades, ampliação do pensar e do sentir.
Profissionais da área de educação, arte, saúde e/ou interessados pelo processo de desenvolvimento infantil e adolescente.
[ Arte-Educadores, Educadores, Artistas, Psicólogos, Arteterapeutas e Profissionais em Transição de Carreira. ]
A proposta arte-educacional aqui apresentada se baseia em práticas artísticas que instigam o aluno a pesquisas e investigações que, valorizadas, promovem descobertas. O cunho particular dessas descobertas legitima seus autores, estrutura e gera processos cognitivos mais fortes.
A arte-educação não precisa se limitar à promoção do desenvolvimento artístico e criativo dos alunos. As conexões que a arte é capaz de estabelecer com as mais variadas fontes de conhecimento fortalecem os laços com o grande aprendizado; nomeado aqui pelo professor Helio Rodrigues como Cognição Ampla.
Através de observações e reflexões que faz, há muitos anos dentro do universo artístico, Helio Rodrigues percebeu que as ocorrências colhidas nas aulas são recursos valiosos, já que motivam o diálogo entre o aluno e a arte.
“Ocorrências são organizadoras das nossas ações arte-educacionais. Fortalecem nossos propósitos e ajudam a pensar as práticas que iremos trazer para as aulas. Ocorrências são fortes argumentos para a arte.”
Essa dinâmica que envolve observação, ocorrência e reflexão foi nomeada pelo professor de Dinâmica das Práticas Reflexivas. São elas que irão nortear este curso e auxiliar na formação dos futuros profissionais.
São trabalhadas inúmeras técnicas artísticas como a pintura, gravura, colagem, modelagem, monotipia e escultura, porém essas técnicas são veiculadas por propostas criadas especialmente para estabelecer relação com o conteúdo teórico abordado em cada aula, ou seja, na aula “No lugar do outro”, por exemplo, a proposta artística apresentada deverá instigar o aluno à reflexão sobre esse tema.
Depois de realizados, os trabalhos são postados pelos alunos para contemplação e trocas entre colegas que são somadas a comentários gravados pelo professor, onde ele aborda questões pertinentes ao processo e produto da proposta realizada.
A intenção não é apenas apresentar atividades, mas desenvolver o olhar e a revisão de conceitos estéticos, que possam preparar esses futuros profissionais para atuarem com mais segurança, respeito e consistência sobre os processos e produtos de seus alunos.
– Ministrado pelo professor Helio Rodrigues e professores assistentes apoiam os alunos durante todo curso.
– Para realização das propostas, é necessário adquirir alguns materiais. Veja aqui a lista de materiais.
O curso de formação em Arte-Educação para o desenvolvimento socioemocional (SEL – Social and Emotional Learning) possui diversos diferenciais em relação a outros produtos educacionais oferecidos no mercado, como:
Em resumo, o diferencial deste curso de formação em Arte-Educação em relação a outros produtos educacionais oferecidos no mercado é o seu enfoque específico em Arte-Educação com a utilização do método da Dinâmica das Práticas Reflexivas para o desenvolvimento socioemocional, sua flexibilidade, conexão entre teoria e prática e certificado de conclusão.
A formação em arte-educação amplia significativamente as possibilidades de atuação dos educadores. Ao concluir o curso, você poderá se tornar um especialista em desenvolvimento socioemocional (SEL – Social and Emotional Learning), capaz de liderar projetos e iniciativas voltadas para a promoção do bem-estar, da criatividade e da inclusão no ambiente escolar.
Além de fortalecer sua identidade profissional, o curso abre caminhos para diplomas avançados em educação e aumenta sua atratividade no mercado, preparando-o para oportunidades em consultoria educacional, projetos sociais, psicologia aplicada à educação e outras áreas das ciências humanas.
Em essência, o FORMAe não apenas contribui para o crescimento da sua carreira, mas também potencializa o seu impacto na vida dos alunos e da comunidade escolar, tornando você um agente de transformação social por meio da arte.
O FORMAe está totalmente alinhado à BNCC, especialmente porque cobre as cinco dimensões das Artes (criação, crítica, estesia, expressão e contextualização) e ainda acrescenta o diferencial do SEL, que aprofunda a dimensão socioemocional prevista de forma transversal na BNCC.
| Critérios da BNCC em Artes | Onde o FORMAe atende |
|---|---|
| Criação – processos de invenção e experimentação em linguagens artísticas. | FORMAe promove práticas criativas reflexivas, uso do acaso, experimentação e múltiplas formas de linguagem (desenho, pintura, corpo, expressão). |
| Crítica/Análise – apreciação de produções próprias e de outros. | A DPR desenvolve olhar analítico e reflexivo sobre produções, permitindo aos professores e alunos compreenderem o valor simbólico das expressões artísticas. |
| Estesia – fruição, percepção sensível e estética. | FORMAe trabalha a escuta, observação e sensibilidade como bases para a prática educativa, estimulando a percepção estética e emocional. |
| Expressão – comunicar ideias, sentimentos e visões de mundo pelas artes. | O curso forma educadores para estimular a expressão autêntica dos alunos, conectando subjetividade, identidade e diversidade. |
| Contextualização sociocultural – compreender a arte em diferentes culturas, tempos e contextos. | FORMAe conecta a arte à diversidade cultural e social, formando professores capazes de trabalhar inclusão, identidade social e valorização da diversidade. |
| Competências socioemocionais transversais – empatia, colaboração, pensamento crítico, responsabilidade. | O FORMAe, por seu vínculo direto com SEL, integra o desenvolvimento socioemocional como parte da prática artística, indo além da BNCC. |
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Veja outras perguntas e respostas na nossa página de Perguntas Frequentes | FAQ.
A avaliação final do aluno é feita considerando os 6 módulos do FORMAe, sendo composta por: Participação no curso + Exercícios Reflexivos + 2 x TCC. (média 7)
Para ter uma boa avaliação, é importante assistir às aulas, ler os textos, realizar as propostas, fazer os exercícios reflexivos e o TCC.
Certificação emitida pelo Arte Ação Brasil e assinada pelo Helio Rodrigues com nível de extensão.
Duração de 104 horas / 10 meses, contendo:
Observações:
O curso online foi criado para facilitar a formação de arte-educadores sem o limite das fronteiras físicas e do tempo, podendo ser iniciado conforme a disponibilidade de cada aluno, quando então irá interagir com outros alunos.
